"... que veinte años no es nada..."

El fantasma de la ópera cumple hoy 20 años en Broadway, convirtiéndose en el musical que más tiempo ha estado en escena, sobrepasando a Cats. Ambos musicales, de Andrew Lloyd Webber. Datos curiosos:

- Bebés que nacieron el año del estreno (1988) hoy tienen al edad suficiente para audicionar por algún papel en al obra.
- El actor George Lee Andrews, que interpreta el papel de Monsieur André, estuvo con la compañía durante estos 20 años...

El elenco actual celebrando los veinte años

El elenco original (con el director Hal Prince y el compositor Lloyd Webber) en el primer saludo allá en 1988.

Moulin Rouge a la argentina (bien a la argentina...)

Mañana se estrena en el Teatro Premier de Buenos Aires El Burdel de Paris, un espectáculo que tiene a Patricio Arellano (Aladdin) como protagonista y en el que, según reza el parte de prensa, "cortesanas, bohemios y un argentino, serán los personajes de esta historia musical contada a través de una minuciosa selección de canciones de nuestro rock nacional, dentro de las cuales encontraremos un 2x4 y el sorprendente Can-Can".

Cualquier similitud con la fascinante película de Baz Luhrmann, NO es pura coincidencia. Basta echarle un vistazo a la gráfica...

El afiche de la peli...

El afiche de la obra...

Foto promo de la peli...

Foto promo de la obra. La creatividad estalla...

Una sirena que hace agua

Terrible fue la crítica del New York Times para La Sirenita, el último musical de Disney que se estrenó el jueves pasado en Broadway. Ben Brantley, el cronista, disparó contra el calzado que los actores usan para desplazarse simulando ser criaturas del mar: una variación de las "heelys" (zapatillas con rueditas tipo patines furor entre nenas y pre-adolescentes) que se suman a una serie de obstáculos que los pobres intérpretes deben sortear, incluido un ridículo vestuario (no se sabe qué cosa son esos seres acuáticos) y una fría escenografía hecha de plástico duro.

Pero Brantley no se quedó ahí. Arremetió también contra la falta de coherencia en el libreto y un endeble delineamiento de los personajes. Recomienda asimismo alquilar primero la película y después ver el show, si no simplemente la historia no se sigue (y eso que estamos estamos hablando de La Sirenita, ¡no de La Tempestad!).

En cuanto a las interpretaciones, compara a los actores con esos artistas que pululan en los parques temáticos (de Disney, claro) que no les queda otra que marcar coreografías esperando que les llegue una mejor oportunidad en su profesión (lapidario fue ese comentario...).

Para el final de su crítica, Brantley fulmina: "Parece que en Broadway, la magia de Disney se ha acabado". Si lo dice él...

A modo de ilustración, vayan estas fotos del saludo final en el estreno y tres videítos para que saquen sus propias conclusiones...

Adivinen qué soy...

Mmmm...

Ahh, bueno...

El más normal...

Sí, la verdad parece un desfile del orgullo gay...

Sierra Bogess y Sean Palmer, la sirenita y el príncipe Eric. Divertidos...

Cariñosos...

Ajá.

Un compiladito del show:




El tema solista de La Sirenita:





El famoso "Bajo el mar":

Saigón a la brasilera

A estas alturas, San Pablo le ha arrebatado definitivamente el trono de "capital de los musicales" a Buenos Aires. Se ha convertido en una plaza verdaderamente interesante, si le restamos el hecho de que, mal que le pese a los treatreros paulistas, se reduce por la diferencia idiomática...Ahí está el Teatro Abril en Brasil, el cual ya ha albergado títulos como La Bella y La Bestia, Chicago, Los Miserables, Rent, El Beso de la Mujer Araña, Los Productores, El Fantasma de la Ópera (de demorado estreno en Argentina) y ahora... Miss Saigon, siendo esta producción la primera en ofrecerse en América Latina. Aquí fotos y videito del elenco brasileño.

Lissah Martins y Nando Prado

"Codicia" en Buenos Aires

Un sólido (y mediático) elenco pone en escena el texto del genial David Mamet Glengary Glen Ross, traducida como Codicia. Ganadora de infinidad de premios internacionales, llega por fin a la Argentina esta pieza fundamental del teatro contemporáneo. Mamet nos muestra un mundo de hombres, vendedores de bienes raíces, que son obligados a engañar, a mentir, son sometidos a un concurso arbitrario: el que más vende gana un auto, el segundo un juego de cuchillos, el tercero y el cuarto quedan afuera.
Veremos a estos hombres peleando contra todo, para no quedar fuera del sistema, un sistema que indefectiblemente, tarde o temprano, los terminará expulsando.
Engaños, mentiras y traiciones. Todo en un día de trabajo.
Facundo Arana, Federico Olivera, Jorge D´Elia, Alejandro Awada y Luis Ziembrowoski son dirigidos por Marcelo Cosentino en el teatro El Liceo a partir del 4 de enero.